Mi última visita al Guggenheim.
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| José G. Ramos, 2012 |
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| José G. Ramos, 2012 |
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| José G. Ramos, 2012 |
Donde existe modelo, existe la imagen y puede existir una fotografía interesante.
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| José G. Ramos, 2012 |
lunes, 31 de diciembre de 2012
Mi última visita al Guggenheim.
lunes, 3 de diciembre de 2012
Como lo hice
Hay una
pregunta que no solemos atrevernos a hacer cuando vemos una obra y es: ¿cómo se confeccionó? (Cómo lo has
hecho), sea un fragmento o la totalidad que nos llamó la atención. Es una
especie de comportamiento pactado (sea por recato, o por una dignidad al uso, o
sencillamente por no parecer ignorante, etc.) sin haber verbalizado nunca el
protocolo ni establecido el compromiso.
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| José G. Ramos, 2011. De la serie Tierra (fragmento). Soporte madera - 1 |
Reflexionando
sobre este tema y colocándome en el hipotético caso que esta pregunta se me
hiciera, me di cuenta que solo puede contestarse desde lo concreto (como casi
todo). Quiero decir que no hay una
respuesta única y que en cada serie de obras, en cada cuadro (a veces en cada
parte de la obra) se opta por una solución en concreto.
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| José G. Ramos, 2011. De la serie Tierra (fragmento). Soporte madera - 2 |
Entre mis
amigos (los más atrevidos y que no pertenecen al circulo de los que ejercen como
artistas), en la exposición de 2011, en la que presenté la serie: Tierra (dentro del proyecto: los cuatro elementos), me hicieron esta
pregunta con cierta insistencia.
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¿Cómo lo has
hecho? ¿Cómo varías las texturas en una misma obra? Y, ¿este fragmento como lo conseguiste?...
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| José G. Ramos, 2011. De la serie Tierra (fragmento). Soporte madera - 3 |
Nunca he
tenido ningún problema en explicar y difundir las soluciones que he ido
encontrando y he adoptado, en cada momento. En este caso consistió en
establecer una preparación del soporte (de madera) a base de un collage de
diferentes materiales textiles y de papel, y después a base de veladuras ir
consiguiendo el efecto deseado.
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| José G. Ramos, 2011. De la serie Tierra (fragmento). Soporte madera - 4 |
domingo, 11 de noviembre de 2012
Fué el 9 de noviembre, a las 19:30.
Como ya sabéis el 9 de noviembre abrí una exposición en Lleida (Periferiart. Templers, 20). El tema: FOC (Fuego), esta serie se enmarca en el Proyecto de los Cuatro elementos. En este proyecto vengo trabajando desde hace más de cuatro años y se concluirá el próximo abril (2013) en el Centre dArt Cal Talaveró.
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| José G. Ramos, 2010/55. Fuego-008. Acrílico (100x100) |
Situado el tema quiero agradecer, en primera instancia, la presencia de amigos e interesados que se desplazaron hasta la galería, a pesar de la lluvia.
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| Foto de José María Maya, 2012 |
Después de la presentación hubo salutaciones de amigos que hacía tiempo que no había visto; diálogos reposados sobre temas que nos interesaban a unos y a otros; reencuentros; presentaciones de amigos de amigos como en el caso del artista japones Akihiro.
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| Foto de José María Maya, 2012 |
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| Foto de José María Maya, 2012 |
Insisto gracias todos los que vinieron y a los que no pudieron venir. Y, también, a todos los que desde la distancia estuvieron con nosotros.
miércoles, 7 de noviembre de 2012
En las horas previas
Mañana (8) colgaremos las obras y pasado (día 9 de noviembre) abriremos al público la galería Periferiart (Carrer Templers, 20-Lleida). La inauguración será a las 19:30
Dedicado a aquellos que son impacientes, o que no podrán venir a la inauguración, o los que son muy comodones... Para todos esos y los otros, quiero presentaros tres de las obras que se podrán ver en la exposición.
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lunes, 29 de octubre de 2012
sábado, 22 de septiembre de 2012
domingo, 16 de septiembre de 2012
EXPOSICIÓN COLECTIVA EN LLEIDA
El último viernes, el 14 de septiembre de 2012, en el Café del Teatre l’Excorxador de Lleida
inauguramos una exposición colectiva de pintura y grabado en la que
participaron varios artistas de estas tierras de Ponent. Éstos fueron los artistas
convocados:
En el horario previsto se inició la
fiesta.
Fue satisfactorio el reencuentro
con algunos amigos y conocidos.
El primer contacto que se
estableció con personas nuevas no dejó de ser menos agradable.
A pesar de estar movidas estas instantáneas,
creo que sí reflejan el buen ambiente que se desarrolló en la sala.
No había demasiada luz y mi pulso
ya no es lo que era.
viernes, 14 de septiembre de 2012
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sábado, 18 de agosto de 2012
La primera obra de mi próxima exposición
Estos días andamos atareados preparando la próxima
exposición que presentaré en El Centro
Cultural de Can Marineta de Mollet del Vallés, el próximo mes de octubre.
El tema de esta muestra
es una
retrospectiva donde el espectador y yo podremos, en un mismo espacio, viajar y
recorrer, con cierta coherencia, y de forma obligatoriamente sintética, una parte de mi historia
a través de mi trayectoria pictórica.
Como dice Sonia Berrocal, conservadora-restauradora
de mi obra y comisaria de esta exposición, quiero compartir con aquellos que
acudan a este acontecimiento, la posibilidad de embarcaros, por unos
instantes, en un viaje que os llevará por su mundo de ideas y sueños, desde
1978 hasta la actualidad.
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| José G. Ramos, 1978. Moviments uniformes sobre verd i vermel Técnica mixta sobre madera (29x40) |
Hoy os presento la que será la primera pieza que se presenta en esta retrospectiva. A su vez, también es una de las primeras que utilicé la pincelada como elemento formal dentro
de la composición
jueves, 2 de agosto de 2012
La primera estampa digital de 2012
Mañana, día 3 de agosto,
viernes, vienen a visitarme, desde Barcelona, unos amigos: Conxi y Valentín, de
mi anterior etapa laboral en el ICE de la U.B.
Cuando alguien viene de
visita a mi estudio, suelo hacerle o hacerles un regalo. En esta ocasión (ellos
no lo saben) decidí que sería una estampa
digital, la primera de este 2012. A su vez sería también el número 001 de
la serie titulada: Estructuras.
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| José G. Ramos, 2012. Estructuras-001 |
La edición de 8 originales se
realizó con una impresora Epson Stylus
photo 2100 de 7 tintas, sobre un papel blanco
Coated Mi-Teintes de 170 gramos (Din A-4).
Ya sé que sabéis que estamos
en verano y, estos días, aquí está haciendo mucho calor, y sin embargo no llueve.
domingo, 22 de julio de 2012
MONCASSY
Uno de los honores
que he podido disfrutar en mi vida ha sido, la amistad de Moncassy (Félix Martín
Moncasi. 26 de noviembre de 1925/ 26 de marzo de 2009) en los últimos años
de vida.
De Moncassy poeta os hablé en la entrada del 16 de abril, hoy os quiero presentar al Moncasy pintor.
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| Moncassy, 1976 |
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| Moncassy, 1978 |
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| Moncassy, 1966 |
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| Moncassy, 1967 |
Moncassy ha sido y es un pintor de Lleida,
no solamente por nacimiento, si no por vocación y elección personal. Desde el
año 1958 (doce años después de su primera exposición) que expone en la
Sala María Vilaltella del Cercle de Belles Arts de la ciudad,
su presencia ha estado, al principio de manera intermitente y, en las diversas galerías
locales, de forma más constante.
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| Moncassy, 1990 |
El artista, como pintor, se presenta
por vez primera ante el público en el año 1946, en la Librería Al-Motamid
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| Moncassy, 1996 |
Toda la obra que se presenta en esta
entrada, está hecha sobre papel; utilizando
diversas técnicas para la realización de cada una de las piezas.
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| Moncassy, 1997 |
domingo, 8 de julio de 2012
Mi primer libro de artista
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Cuando digo: Mi primer libro de artista, es porque ha sido la primera vez, que desde la idea hasta los procedimientos empleados en su realización, fueron inicialmente pensados y diseñados; y el libro se ajusta a lo que deseaba.
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| José G. Ramos. El otro diario, 2000 (págs. 7 y 8) |
No obstante señalaré que, desde ese momento (año 2000) hasta hoy, todos
mis libros de artista han sido realizados a partir de libros previamente
confeccionados (por lo que se refiere a tapas, papel y cosido); lo que no quiere decir que rechace los que se confeccionan hoja a hoja y luego a posteriori, con esos materiales, se compone el libro. En segunda
instancia indicaré que evidentemente todos ellos (los libros de artista que hice) incorporan el placer y la
pasión, vicio o virtud, que siento por los libros.
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| José G. Ramos. El otro diario, 2000 (págs. 9 y 10)
Por otra parte, también, destacaría
la coherencia conceptual en lo que se refiere al color, a la grafía, a la
composición y a los demás contenidos (digamos algunos de carácter lúdico), que para detectarlos es necesario observar la totalidad del libro como objeto.
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| José G. Ramos. El otro diario, 2000 (págs. 23 y 24) |
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| José G. Ramos. El otro diario, 2000 (págs. 35 y 36) |
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| José G. Ramos. El otro diario, 2000 (págs. 39 y 40) |
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| José G. Ramos. El otro diario, 2000 (págs. 47 y 48) |
Otra de las cosas divertidas que contiene este libro, desde mi perspectiva, es que se terminó precisamente el último día del año 2000.
sábado, 7 de julio de 2012
SEGUNDO AVISO PARA NAVEGANTES
Os quiero avisar que, en los próximos días, si todo funciona con normalidad publicaré mi próxima entrada. Como os dije, el ordenador desde el que me comunico con vosotros está en proceso de reconstrucción. Estos avisos, los tengo que editar desde donde puedo, a salto de mata y casi desde la clandestinidad.
Suerte, amigos.
Suerte, amigos.
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| José G. Ramos. Desde el faro de Santander. Agosto de 2009 |
lunes, 2 de julio de 2012
Aviso para navegantes
Hace
varios días, más de una semana, que no me funcionan correctamente mis dos
ordenadores.
No
sé que pasa. Estoy atrapado en la ignorancia y la impotencia; y en las
manos del técnico (Carlos) que los trata, los vigila, los manipula y, a veces, los pone
en marcha.
Espero
que este problema, que me impide añadir, con mediana dificultad, nuevas
entradas, termine por solucionarse con cierta premura.
Hasta
la finalización de mis dificultades, suerte.
domingo, 17 de junio de 2012
Pintura y Poesía
En ocasiones
anteriores, os he ido comunicado de manera explicita que, en mis sesiones de
trabajo, se da una multiplicidad de pequeñas (o grandes, según se mire) faenas.
Como ya sabéis, estos trabajos van desde la realización y desarrollo de distintos
proyectos al estudio y análisis de diversas ideas; pasando por el tratamiento y profundización en
diversos temas.
Lo que todavía no os había confesado (no fue imprescindible ni necesario) es mi vena de poeta.
Lo que todavía no os había confesado (no fue imprescindible ni necesario) es mi vena de poeta.
En algún momento
pasado dije que soy un poeta compulsivo y que ejerzo, como decía León Felipe,
sólo cuando el viento sale de la caverna donde descansa.
También quiero
dejar claro que, para mi, las artes tienen puntos de contacto y concomitancia
de manera que, en ciertos momentos, se traspasan las fronteras que las separan
sin apenas darse uno cuenta (o, dándose cuenta, sin forzar situaciones). Así, en algún que otro momento, cuando estoy
pintando siento la necesidad de abandonar el pincel para tomar la pluma (o el
lápiz, o el estilógrafo) para escribir en cualquier papel el verso que acude a
mi mente; que, en ocasiones, también llega a formar parte de la obra, a veces
como título.
He aquí un par de
ejemplos de la conjunción entre la obra plástica y la obra poética (Haikus).
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| José G. Ramos, 1999. Mixta (140x140 cm) |
Los cuatro vientos,
soplando hacia el centro,
se deshacían.
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| José G. Ramos, 2000 Mixta (75x62 cm) |
Se levantaba,
desde ninguna parte,
la esperanza.
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